VÅLNADER

Jan Håfström (born 1937)

Jan Håfström is one of Sweden's greatest artists. Ever since the 60s he has been a central and clearly shining star of Swedish art life. Håfström's long career has included various periods of both abstract and figurative expression. In his works, Håfström succeeds in uniting private and collective themes. For example, in his paintings with Mr. Walker, alias the Phantom, he examines both his own lost childhood and our shared painful colonial history. Håfström shows a larger installation of objects and reliefs in painted wood. The objects are painted in his significant comic book colors and figures therein markers of graphic clarity. It is a visual world that takes us into the corridors of the insane asylum and under the injured man's tent in a field hospital. On a balcony you can see a family with mother, father and children who, like Egyptian mummies, are wrapped in strips.
In the center of the exhibition hangs the work School of Athens, an object that paraphrases Raphael's masterpiece and depicts a wide temple building with a triangular tympanum. Above ground, like the giants of classical philosophy, move figures from Håfström's childhood Sunday school. Below the temple floor the underworld spreads out and in its burial chamber the dead rest. Beneath the austere superstructure, the apparitions move, in the midst of human vulnerability.

Jan Håfström är en av Sveriges största konstnärer. Ända sedan 60-talet har han varit en central och klart lysande stjärna i svenskt konstliv. Håfströms långa karriär har innehållit olika perioder av både abstrakta och figurativa uttryck. Håfström lyckas i sina verk förena privata och kollektiva teman. Till exempel undersöker han i målningarna med Mr Walker, alias Fantomen, både efter sin egna förlorade barndom och vår gemensamma smärtsamma kolonialhistoria.  Håfström är en av visar en större installation av objekt och reliefer i bemålat trä. Objekten är målade i hans betydande serietidningsfärger och figurer däri markörer av grafisk tydlighet. Det är en bildvärld som för oss in i dårhusets korridorer och in under den skadades tältduk i ett fältsjukhus. På en balkong syns en familj med mamma, pappa och barn som likt egyptiska mumier är insvepta i remsor. I utställningens centrum hänger verket School of Athens, ett objekt som parafraserar Raphaels mästerverk och föreställer en bred tempelbyggnad med triangulärt tympanon. Ovan mark, likt den klassiska filosofins giganter, rör sig gestalter från Håfströms barndoms söndagsskola. Nedanför tempelgolvet breder underjorden ut sig och i dess gravkammare vilar de döda. Under den strama överbyggnaden rör sig vålnaderna, mitt i den mänskliga sårbarheten.

Mikael Goralski (born 1962)

Mikael Goralski is a multimedia artist and best known for his performances. He operates in a kind of established underground movement in Swedish art life and in Solna he has created a small “Kunsthalle” called Thermo-Tec, in fact an occupied electrical cabinet. With a sarcastic sense of humour, he consciously works with social realist tragedies and complicated conspiracy theories. In incredible mappings, Goralski finds the most unexpected connections between occultists, accused murderers, fugitives and eccentrics. Goralski makes these explorations visible through large installations or "theatrical collages" of objects that are handmade or re-modeled. In the exhibition, we step into a hair-raising environment that resembles a study. A terrifying faceless figure surrounded by eerie objects can be seen at a desk. An audio recording of Zarah Leander, singing “Song of crickets”,  where the vocals are slowed down to a very low speed, becomes a gasp-hugging vignette. Goralski is an unconditional collector who, like Håfström, creates associative flows, but where everything eventually finds its place in a slightly mad chain of thought. When Goralski first places something on a completely blank white surface, it is like directing chaos, but the viewer soon becomes aware of the artist's connections and, like a criminal case, investigates our ugliest collective conspiracies.

Mikael Goralski är en multi-mediakonstnär och mest känd för sina performances. Han verkar i ett slags etablerad underground-rörelse i svenskt konstliv och i Solna har han skapat en liten konsthall i ett ockuperat elskåp. Med en sarkastisk humor arbetar han medvetet med socialrealistiska tragedier och komplicerade konspirationsteorier. I oerhörda kartläggningar finner Goralski de mest otippade kopplingar mellan ockultister, mordanklagade, rymlingar och särlingar. Goralski synliggör dessa spaningar genom stora installationer eller “teatrala collage” av föremål som är handgjorda eller ommodellerade. I utställningen stiger vi in i en hårresande miljö som liknar ett arbetsrum. Vid ett skrivbord syns en skrämmande ansiktslös gestalt omgiven av kusliga objekt. En ljudupptagning av Zarah Leander, där sången dragits ner till mycket låg hastighet, blir ut gastkramande vinjett. Goralski är en förutsättningslös samlare, som likt Håfström skapar associativa flöden, men där allt till slut hittar sin plats i en lätt galen tankekedja. När Goralski först placerar något på en helt tom vit yta är det som att styra upp ett kaos, men betraktaren blir snart varse konstnärens kopplingar och likt ett kriminalfall undersöker våra fulaste kollektiva konspirationer.

VÅLNADER
Solna Business Park
13 april - 23 april 2023